Bien sûr, il y a le génial Michel Fau sur scène et
aux manettes de la réalisation, bien entendu il y a Léa Drucker
en partenaire prestigieuse et surtout il y a Henry de Montherlant qui en
impose à toutes les générations de
Théâtre.
Et puis, il y a 1949, époque charnière où la France
amorce sa période de reconstruction intensive, tout en maintenant
vivaces la plupart des contentieux non réglés de
l’après guerre.
Sujet redoutable par l’ensemble des non-dits qu’il présuppose
et difficile à aborder de nos jours car totalement hors
d’actualité, quoique par rapprochements implicites, il pourrait
peut-être y avoir du grain à moudre…allez savoir !…
Un couple bourgeois donc, vivant calfeutré dans son appartement
parisien en 1944, alors que tout est encore possible… autant la victoire
totale sur l’occupation avec ses relents latents de collaboration que
la défaite consommée avec son cortège
d’idéalisme patriotique annihilée !
Bref, nous sommes à la croisée des chemins idéologiques
contradictoires mais pas forcément explicites:
Monsieur, avocat de profession et madame, sa maîtresse sont parents
d’un adolescent à élever tant bien que mal, dans cet
entre-deux périlleux.
L’amour filial est un étrange sentiment qui, au gré
du contexte, peut prendre des tournures monstrueuses.
Quant à l’inquiétude de voir ce fils s’engager
en résistance alors que le train de vie paternel était, a priori,
porté davantage à la compromission, cela n’est pas sans
poser de question existentielle au couple marital… pour le meilleur
et pour le pire.
Mais voilà, la direction d’acteurs choisie par Michel Fau
tendrait à s’inspirer davantage d’une comédie sociale
à la Guitry qu’aux subtilités psychologiques contenues
chez Montherlant.
Vu du balcon du Théâtre de l’Œuvre, le jeu
grandiloquent adopté par le duo d’acteurs les contraint à
une « hystérisation » du comportement et à
une sorte de fuite en avant dans le pathos, sans doute destinée à
justifier, a posteriori, cette exacerbation du sentiment d’angoisse,
tour à tour intraverti et extraverti…Un peu comme si, au cinéma
muet, l'hyperréalisme des regards devenait soudain vociférant
!
Ayant coutume de s’appuyer sur le malaise suscité à
rebours, Michel Fau ne semble pas jouer, ici, la juste tonalité
qu’il eût fallu adopter avec un tact intériorisé
plus propice à cette pièce de Montherlant… et déjà
suffisamment ambivalente par elle-même.
Theothea le 25/04/13
